PROGRAMAÇÃO

Echoes Pink Floyd – Pulse

30 anos celebrados ao vivo pela banda Echoes Pink Floyd em São Paulo

Em 1995, o Pink Floyd lançou Pulse, um registro ao vivo da turnê The Division Bell que se tornou um dos álbuns mais emblemáticos do rock progressivo. Em 2025, o disco completa 30 anos — e a celebração chega a São Paulo de forma exclusiva e imperdível.

No dia 18 de março e 05 de junho, o Teatro Claro Mais, no Shopping Vila Olímpia, será transformado em um verdadeiro templo do Pink Floyd, com a Echoes Pink Floyd São Paulo, banda tributo que entrega uma apresentação capaz de fazer o público sentir cada nota, cada emoção e cada impacto de um show original. Com fidelidade sonora impecável e efeitos visuais arrebatadores, a banda transporta todos para a grandiosidade e a intensidade dos shows da lendária banda inglesa.

O repertório inclui clássicos imortais de The Dark Side of the Moon, The Wall, Wish You Were Here, Comfortably Numb e Shine On You Crazy Diamond, além da execução integral de Pulse, proporcionando uma experiência musical e visual completa, envolvente e inesquecível para fãs de todas as gerações.

Mais do que um tributo, é uma viagem sensorial única, celebrando três décadas de um álbum histórico e oferecendo ao público uma noite que será lembrada para sempre.

“Viver é Melhor que Sonhar: Uma Celebração a Belchior” – A Experiência Imersiva Que Vai Tocar Sua Alma

A emoção de Belchior está de volta — e mais viva do que nunca.
“Viver é Melhor que Sonhar: Uma Celebração a Belchior”, idealizado por André Abreu, transcende o formato de show tradicional: é uma experiência sensorial e emocional que mergulha o público na alma da música brasileira.

Prepare-se para uma jornada sonora e visual que resgata a atmosfera da década de 1970 e revive os grandes sucessos de álbuns icônicos como Alucinação e Coração Selvagem. Cada nota, cada imagem e cada palavra do espetáculo constrói uma narrativa potente, conectando o público a temas atemporais com intensidade e poesia.

Com uma performance visceral, André Abreu — já consagrado por suas apresentações internacionais em espetáculos como Queen Celebration — incorpora Belchior com autenticidade impressionante. Acompanhado por uma banda ao vivo, ele entrega uma interpretação arrebatadora, que emociona e eletriza do início ao fim.

Mais do que um tributo, este espetáculo é uma celebração da genialidade e do legado de um dos maiores nomes da música brasileira. Uma experiência única, que vem conquistando plateias por onde passa e deixando marcas profundas na memória de quem assiste.

Viver é, sem dúvida, melhor que sonhar. E esta é a oportunidade de viver Belchior como nunca antes.

Zeeba Atemporal

Acostumado a se apresentar em grandes festivais e arenas ao redor do mundo, Zeeba convida o público para uma experiência diferente.

Em “Atemporal”, o artista revisita as músicas que marcaram sua trajetória em um formato mais intimista. Longe das grandes produções e mais próximo da essência das canções, o show revela uma nova perspectiva sobre seus sucessos.

Este show será uma apresentação única e a gravação do audiovisual: Zeeba Ao Vivo com Orquestra, uma releitura sinfônica da obra de Zeeba, um dos artistas brasileiros de maior projeção internacional da atualidade.

Com voz marcante e repertório que ultrapassa fronteiras, Zeeba consolidou sua carreira ao unir sensibilidade pop e sofisticação sonora. Agora, propomos um novo capítulo artístico: a interpretação das músicas em formato orquestral, ampliando a força emocional de sua obra através de arranjos inéditos executados por uma orquestra ao vivo.

“Fafá de Belém, o Musical” celebra 50 anos de carreira da artista, no Teatro Claro MAIS SP

Espetáculo estreia dia 12 de junho e ficará em cartaz até 12 de julho. 

Um dos maiores nomes da música popular brasileira ganha os palcos em um espetáculo que une teatro musical, política, ecologia e memória afetiva. “Fafá de Belém, o Musical” celebra cinco décadas de trajetória da cantora, exaltando sua força artística e de cidadã brasileira. O espetáculo estreia no Teatro Claro MAIS SP dia 12 de junho e ficará em cartaz até 12 de julho, de quinta a domingo às 20h. 

O espetáculo utiliza a linguagem do teatro musical para narrar a trajetória de uma das mais importantes cantoras da música brasileira. Iniciaremos nossa jornada pela floresta amazônica, berço e cenário de origem da artista. Através das lendas e mitos dos povos da floresta – indígenas, ribeirinhos, marajoaras, entre outros, contaremos e cantaremos a saga da nossa Fafá - a menina que veio do Norte.

A narrativa é construída em três planos: o presente — durante a gravação de um documentário em homenagem aos 50 anos de carreira no histórico Teatro da Paz, em Belém; as memórias da infância — em uma Belém lírica, marcada por mitos e lendas amazônicas; e a construção da carreira da artista — da capital paraense para o mundo. 

Três intérpretes dão vida à cantora em diferentes fases: Fafá-menina por Laura Saab (neta da homenageada) e Clarah Passos, Fafá-cantora por Helga Nemetick e Fafá de Belém nos dias de hoje interpretada por Lucinha Lins.

O espetáculo tem início com um número musical dedicado à Amazônia. As lembranças da infância de Fafá se misturam a lendas como a Cobra Grande, o Boto e o Tamba tajá, narrando a trajetória da menina cabocla que saiu de Belém para conquistar o Brasil.
A atmosfera regional é marcada pelo coro “Carimbó-Siriá”, coletivo de atores-músicos que acompanha as diferentes fases da cantora. O público conhece sua relação familiar, cultural e religiosa, base de sua identidade artística.

Entre os destaques do ato estão a relação amorosa com o músico Raul Mascarenhas, apresentada em paralelo com a lenda do boto, e o Círio de Nazaré, que culmina no encontro de Fafá com o Papa.

Algumas músicas do primeiro ato: Amazônia, Pauapixuna, Bom dia Belém, Foi assim, Eu preciso aprender a ser só, Sedução, Filho da Bahia, Cavalgada, Que me venha esse homem, Eu sou de lá e Ave Maria.

O clima se transforma: o regional amazônico dá lugar à estética urbana da diva da MPB. Surge uma Fafá consagrada, politizada e dona do seu discurso.

A abertura retrata o movimento das “Diretas Já”, ressaltando o engajamento da cantora. Outro momento marcante é a homenagem de um grupo de drags, que interpreta sucessos como Abandonada, Meu Homem, Memórias e Sob Medida, celebrando o apoio de Fafá à comunidade LGBTQIA+. 

O espetáculo também aborda sua forte ligação com Portugal, incluindo uma cena no Cassino Estoril com a canção Nem às paredes confesso. O DJ Zé Pedro entra em cena para colaborar na criação do álbum “Do tamanho certo para o meu sorriso”, inspirado no tecno-brega paraense — reconectando Fafá às raízes de sua terra.

O ato traz ainda o sucesso do remix de Emoriô e canções como Coração do Agreste, Bilhete e Nuvens de Lágrimas. O encerramento é apoteótico, com o Boi de Parintins e a emblemática canção Vermelho.

“MARIA CLARA & JP – BRINCAR E IMAGINAR”,

O ESPETÁCULO MUSICAL DO MAIOR FENÔMENO INFANTIL DO YOUTUBE

O espetáculo infantil mais esperado dos últimos anos agora é realidade! Os irmãos Maria Clara e JP atenderam aos milhões de pedidos dos fãs que tanto queriam um show dessa duplinha. Vem aí: ‘Maria Clara & JP – Brincar e Imaginar’, com os bonecos mais amados do Brasil, direto do Youtube para os palcos de todo Brasil. O show dos bonecos da Maria Clara e JP é assinado pela Síntese Produções, há mais de 20 anos no mercado de entretenimento.

Maria Clara conta um pouco do que os fãs podem esperar do espetáculo: “Saber que o nosso show vai viajar o Brasil inteirinho me deixa muito empolgada! O show está lindo e superdivertido”.

Com cenografia lúdica e iluminação cênica com muita cor e movimento, o show do maior fenômeno infantil do Youtube promete transformar o espetáculo em uma grande festa, para que todos possam cantar, dançar e se divertir junto com os bonecos que fazem o maior sucesso na internet.

Ao som dos maiores hits do canal, como “O Chão é Lava”, “Ser Criança é” e “A História do Homem Biscoito”, o espetáculo ‘Maria Clara & JP – Brincar e Imaginar’ contará com a participação especial de personagens que fazem muito sucesso nos vídeos da dupla no Youtube, além de um grupo de dançarinos composto por b-boys, b-girls e acróbatas.

"Estamos muito felizes com o lançamento do nosso show! Estávamos preparando essa surpresa com muito carinho, para todas as crianças que amam acompanhar os nossos vídeos no Youtube. Ver tudo isso tomando forma é muito legal”, diz o empolgado JP.

Release Lennon/McCartney

A Hey Jude presta a sua homenagem à dupla mais famosa do Planeta.  Lennon/McCartney retrata músicas dos Beatles e da carreira solo de John Lennon e Paul McCartney Sucessos inesquecíveis como Live and Let Die, Imagine, My Love e Stand By Me fazem parte desse show especial do jeito que só a Hey Jude sabe fazer.

Hey Jude

Sendo reconhecida e elogiada pelo próprio Paul McCartney, a Hey Jude é considerada por público e crítica como o melhor espetáculo tributo aos Beatles. Com mais de 10 anos de história, foi escolhida como tributo oficial do Cavern Club do Brasil. Além de shows lotados por todo o país, mais de 20 shows em Londres e Liverpool, foi escolhida pela embaixada Britânica do Brasil como a mais fiel interpretação dos Beatles. Tanto pela performance musical quanto pela nterprwtacao cênica e sotaques em inglês.  Além disso, presenteou a Hey Jude com a celebre frase: “Se é Beatles, tem que ser Hey Jude. “

Espetáculo Tributo ao Rei da Jovem Guarda

Prepare-se para uma viagem emocionante no tempo e reviva a magia da década de 60! No palco, Cesar Kiles dá vida ao jovem Roberto Carlos, interpretando o Rei com figurinos, adereços e trejeitos que marcaram a era dourada da Jovem Guarda. Cada detalhe foi cuidadosamente pensado: cenários, iluminação e sonoridade recriam com fidelidade a atmosfera do lendário Teatro Record, transportando o público direto para aquelas inesquecíveis tardes de domingo.

Acompanhado por uma banda com a mesma formação da mítica RC7, que esteve ao lado do Rei nos anos 60, o espetáculo é uma celebração completa da música, da juventude e da rebeldia que transformaram uma geração. Além dos grandes clássicos eternizados pelo Rei, o público também vai se emocionar com sucessos que marcaram a carreira de outros ícones da Jovem Guarda, como Erasmo Carlos, Renato e seus Blue Caps e tantos mais.

Criado, produzido e dirigido por César Kiles e Thiago Gentil, essa homenagem é mais que um show, é uma experiência nostálgica, vibrante e envolvente, que faz o coração bater no compasso daquelas canções que nunca saem de moda. Uma verdadeira viagem musical para reviver a emoção de estar frente a frente com o Rei da Jovem Guarda!

Espetáculo revive obra de Phil Collins

O espetáculo “Phil Collins Tribute” chega aos palcos como uma homenagem inédita à trajetória de Phil Collins, celebrando os grandes sucessos de sua carreira solo e também os clássicos da banda Genesis. O projeto propõe uma experiência musical envolvente, resgatando canções que marcaram gerações e aproximando novos públicos da obra de um dos artistas mais importantes da música mundial.

Com repertório baseado em 19 músicas e duração aproximada de 90 minutos, o show reúne 11 músicos convidados e uma equipe técnica especializada, em uma formação completa com banda, backing vocals e naipe de metais. Diferente de um espetáculo cover tradicional, a proposta do tributo é valorizar a essência dos arranjos originais, preservando a emoção e a identidade musical das canções, mas permitindo interpretações autênticas e naturais dos artistas envolvidos.

“Djavan – O Musical: Vidas pra Contar” faz curta temporada no Teatro Claro MAIS SP
Protagonizado por Raphael Elias e dirigido por João Fonseca, espetáculo fica em cartaz de 24 de julho até 30 de agosto de quinta a domingo. 

Após temporadas consagradas e sessões esgotadas no Rio de Janeiro e em São Paulo, além de percorrer as principais capitais do país, o espetáculo “Djavan – O Musical: Vidas pra Contar” fará uma curta temporada no Teatro Claro MAIS SP. A estreia acontece no dia 24 de julho e as apresentações acontecem de quinta a domingo até o dia 30 de agosto. A superprodução, apresentada pelo Ministério da Cultura e pela Caixa Vida e Previdência, mergulha na essência criativa de um dos maiores artistas da história da música brasileira.

Idealizado por Gustavo Nunes, com direção artística de João Fonseca (nome por trás de sucessos como os musicais de Cássia Eller, Tim Maia e Cazuza) e texto de Patrícia Andrade e Rodrigo França, o musical constroi sua narrativa a partir da própria obra de Djavan. Em cerca de duas horas, o espetáculo conduz o público por uma jornada que vai da infância em Maceió à consagração mundial, revelando experiências, encontros e escolhas que moldaram sua sonoridade singular, marcada pela fusão de samba, jazz, pop e ritmos afro-brasileiros.

O repertório é um dos grandes destaques da montagem. Com direção musical assinada por João Viana, filho de Djavan, em parceria com Fernando Nunes, o espetáculo apresenta releituras emocionantes de clássicos como “Oceano”, “Um Amor Puro”, “Meu Bem Querer”, “Sina” e “Flor de Lis”. No palco, o ator e cantor Raphael Elias dá vida ao artista com uma interpretação que combina técnica e sensibilidade, acompanhado por um elenco versátil que representa personagens marcantes de sua trajetória e de nomes. 

Sobre o patrocínio – Caixa Vida e Previdência 
A democratização do acesso à cultura é um dos pilares da Caixa Vida e Previdência, que acredita no poder transformador da arte brasileira. Ao patrocinar "Djavan – O Musical", a instituição reforça seu compromisso em valorizar a identidade nacional e proporcionar experiências de alto nível artístico para o público de diferentes regiões do Brasil, celebrando o legado de criadores que, como Djavan, ajudaram a escrever a história do nosso cancioneiro.

Sobre a Turbilhão de Ideias 
A Turbilhão de Ideias produz projetos de arte, cultura e entretenimento desde 2008, com espetáculos apresentados em todo o Brasil e circulação por mais de 50 cidades, além de festivais internacionais. Entre suas mais de 40 produções estão sucessos como "Cássia Eller – O Musical", "O Rei do Rock" e o documentário recordista de público "Maria – Ninguém Sabe Quem Sou Eu". Suas montagens já ultrapassaram a marca de 3 milhões de espectadores em diferentes países, acumulando mais de 30 indicações a prêmios nacionais e internacionais.

GALA CONCERT COM OKSANA BONDAREVA – THE MOSCOW BALLET

Após o grande sucesso de público e crítica em 2025, o espetáculo Gala Concert com Oksana Bondareva – The Moscow Ballet retorna ao Brasil para uma nova e aguardada turnê, que acontece de 20 de julho a 25 de agosto de 2026.

A nova edição apresenta um programa inédito, reunindo variações consagradas dos maiores clássicos do ballet mundial, interpretadas com excelência técnica, sensibilidade artística e forte impacto emocional.

O espetáculo conta com um elenco de destaque internacional, composto por 8 solistas europeus, incluindo a renomada bailarina Oksana Bondareva, vencedora do Prêmio Capri 2025, um dos mais prestigiados reconhecimentos da dança clássica na Europa. Ao seu lado, sobem ao palco primeiros bailarinos de importantes companhias europeias, formados pelas mais tradicionais e respeitadas escolas de ballet do continente.

Com uma proposta sosticada e acessível, o Gala Concert oferece ao público brasileiro uma experiência única, que celebra a beleza e a grandiosidade do ballet clássico em sua forma mais pura.

Uma produção de grande relevância cultural e forte apelo junto ao público, indicada para todas as idades.

GALA CONCERT com OKSANA BONDAREVA – THE MOSCOW BALLET

Uma noite inesquecível com estrelas internacionais da dança clássica.

REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO: 3LM ENTRETENIMENTO

DIVULGAÇÃO: KALOA MARKETING ESTRATÉGICO

SITE: www.3lmentretenimento.com.br

REDES SOCIAIS: @3lmentretenimento e bondareva.oksana.f

Espetáculo “Marrom, O Musical” faz curta temporada no Teatro Claro MAIS SP

Com texto e direção de Miguel Falabella e idealização de Jô Santana, espetáculo fica em cartaz de 10 de setembro a 25 de outubro. 

Assistido por mais de 25 mil pessoas em sua estreia nacional, o espetáculo “Marrom, O Musical” retorna em cartaz no Teatro Claro MAIS SP para uma curta temporada de 10 de setembro a 25 de outubro. 

“Marrom, O Musical” foi visto por mais de 25.000 mil pessoas em sua estreia nacional na capital Paulista. Após temporadas de sucesso, o espetáculo volta à SP com uma nova montagem!

Com quantas histórias se faz a vida de uma artista com 50 anos de carreira? Um simples ser humano pode contá-las ou seria preciso convocar uma entidade ao mesmo tempo sagrada e profana – quiçá um bando inteiro delas?

Como falar de Alcione sem falar do Maranhão? Impossível! Por isso, o que se verá no palco, é uma história triste que acaba em festa, a história do Boi revisitada, entremeada com a história dessa maranhense ilustre, que lá atrás foi apenas uma menina no meio de nove irmãos, filha de Filipa e João Carlos.

Alcione pode ser muitas: menina, mulher, uma loba, filha amorosa, musicista apaixonada, perseguidora de sonhos. De onde ela veio, qualquer criança sabe, desde sempre, a história do Boi. Aliás, ela e o Boi são ambos filhos do Maranhão – terra tão amada e muito cantada pela Marrom. E de lá vieram quatro artistas para integrar ao elenco e boa parte dos mais de 300 figurinos também foram bordadas em São Luís, na Cooperativa Cuxá, numa parceria sócio-cultural promovida pelo Instituto Humanitas360.

Marrom, o Musical traz 23 atores e atrizes em cena, texto e direção de Miguel Falabella e como uma grande produção acaba movimentando não só a cena mas também a economia da cidade. Até agora foram mais de 250 empregos diretos e indiretos gerados por este projeto.

Segundo Miguel Falabella “Quando Jô Santana me convidou para, a principio, dirigir o espetáculo que encerraria sua trilogia do samba, sobre Alcione, uma das maiores intérpretes da música brasileira, não só aceitei encantado, como percebi que, para encenar um espetáculo que me satisfizesse plenamente como realizador, eu precisaria também assumir a dramaturgia. As minhas expectativas são altas e tenho razões para que sejam: Alcione é minha amiga, uma mulher de atitudes e coragem memoráveis e contar sua vida é mergulhar nas raízes de uma das mais ricas culturas populares do Brasil, a maranhense.

O espetáculo pretende reafirmar o teatro como um ato de comunhão. Que vai fazer rir, chorar, cantar junto, se espantar, se emocionar, ser criança de novo, encontrar o desconhecido. “Vive bem quem sempre espera um gracejo”. Quem vier de olhos e braços abertos, vai certamente sair da plateia, depois das quase duas horas – pouco para contar e cantar tanto – como Alcione é com relação à vida e à arte: agradecida!

O ator e produtor Jô Santana, diretor da Fato Produções, é o idealizador da “TRILOGIA DO SAMBA”, começando em 2016 com o musical “Cartola-O Mundo é um Moinho”, em 2018 com “Dona Ivone Lara-Um Sorriso Negro”, e encerrando em 2022 com “Marrom, o Musical.”

LEGIÃO URBANA TRIBUTO

O Teatro Claro MAIS SP recebe no próximo dia 15 de dezembro, terça-feira, às 20h, um tributo em homenagem a banda Legião Urbana. Uma viagem inesquecível no tempo comandada pelo intérprete Nathã Mariani, há quse 20 anos na estrada. 

Com uma performance impecável, o grupo traz ao público a sensação de estar diante de um show do Legião, revivendo os maiores sucessos da banda que marcou gerações.

Aclamado pela crítica, o Legiao Urbana Cover é considerado o melhor tributo à icônica banda, graças à impressionante fidelidade vocal e física. O espetáculo executa os grandes clássicos, proporcionando uma experiência rara e emocionante para os fãs e admiradores dos Legião Urbana.

Não perca a chance de reviver os maiores hits e viver uma noite que celebrará a eterna magia do Legião Urbana!